photo L'âme de la guitare - Musique espagnole et latino-américaine

L'âme de la guitare - Musique espagnole et latino-américaine

Manifestation culturelle

Bischheim 67800

Le 12/04/2025

Après quelques années de silence, Sebastián revient sur scène avec un programme dédié à la nature de la Guitare: Un voyage musical des deux côtés de l'Atlantique, en partant d'Espagne avec des pièces très emblématiques jusqu'en Amérique du Sud évoquée dans toute sa diversité. Sebastián s'est retrouvé avec le répertoire qui la marqué en tant que guitariste, un répertoire dont les amateurs de cet instruments se sentiront touchés et au même temps les curieux pourront s'approcher à l'âme de la Guitare. Les fonds contribueront au financement de la recherche intitulée'The Scienlutenist : Crafting the New Ethereal Lutescape', qui explore les nouvelles sonorités des luths.

photo Vague à l'âme (quartet)

Vague à l'âme (quartet)

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 06/06/2025

Site de l'événement Avec Jean-Michel Koch, Jean-Jacques Renaudet, Claude Bindreiff et Sylvain Boltz.   Le quartet Vague à l’âme vous invite à « lâcher prise » le temps d’une balade en chansons jalonnée de motifs et de thèmes variés. Dans leur univers, la musique est délibérément mise au service des mots, cherchant à en magnifier les ambiances dans une grande liberté d’invention. Sur les textes de Jean-Michel Koch, Jean-Jacques Renaudet a posé ses mélodies et ses harmonies, une inspiration venue du jazz et de la musique classique. Sylvain Boltz apporte, à travers ses propositions mélodiques et harmoniques, la profondeur et la couleur de son violoncelle. La contrebasse de Claude Bindreiff achève de porter et de charpenter l'âme de ces chansons.

photo L'ABATTAGE RITUEL DE GORGE MASTORAMAS

L'ABATTAGE RITUEL DE GORGE MASTORAMAS

Manifestation culturelle

Strasbourg 67200

Du 04/06/2025 au 07/06/2025

DE DENNIS KELLY Par l'ARTUS Théâtre Universitaire de Strasbourg Mise en scène Paul Hamerla   L’Abattage rituel de Gorge Mastromas, c’est l’histoire d’un homme qui vend son âme au Diable – disons ici au Système – pour rejoindre le camp des puissants. Mais à quel prix ? Via le sacrifice de tout ce qui l’entoure, jusqu’à son âme propre. Rouage d’une machine infernale qui broie les individus, quels qu’ils soient ?Le spectacle s’articule en 4 mouvements sur fond de narration. Les moments narrés mêlent voix, musique et danse pour nous conter la vie de Gorge de sa naissance à sa mort sociale. Cette narration est ponctuée par des scènes dialoguées qui mettent en exergue les points de bascule dans la vie de Gorge, dépeignant une escalade de violence morale toujours plus dérangeante, laissant le spectateur chaque fois un peu plus estomaqué.   Traduction de Gérard Watkins, © l'Arche, 2014 Rencontre avec l'équipe artistique après le spectacle¿ VEN 06 JUIN Règlement uniquement en espèces et par chèque   BILLETS

photo Michel Aubry. Der Grosse Spieler : ein Bild der Zeit

Michel Aubry. Der Grosse Spieler : ein Bild der Zeit

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 19/05/2021 au 04/12/2021

En partenariat avec la Haute e´cole des arts du Rhin, l’Aubette 1928 propose « Der grosse Spieler: ein Bild der Zeit (Le Joueur : une image de notre temps) », une immersion a` la fois artistique, transdisciplinaire et pe´dagogique dans l’univers de l’artiste Michel Aubry. Depuis pre`s de quarante ans, Michel Aubry place la dimension plurielle du jeu au cœur de sa production artistique, passant du jeu musical au jeu d’acteur et jusqu’aux salles de jeu. Occupant aujourd’hui une place singulie`re dans le monde de l’art contemporain en France, il entreprend de nous faire voyager dans un univers a` la fois plastique, historique, cine´matographique et musical.Cette exposition audacieuse, intitule´e « Der grosse Spieler: ein Bild der Zeit » en hommage au personnage porte´ plusieurs fois a` l’e´cran par Fritz Lang, le Docteur Mabuse, ame`ne le visiteur, comme le spectateur du film, a` appre´cier la grande polyse´mie du mot jeu.L’exposition s’articule ainsi autour de trois ensembles : les Mises en musique du mobilier de Gerrit Rietveld, contemporain et ami de Theo Van Doesburg, les tables de jeu (billard, roulette, e´checs), et, dans le Cine´-dancing, des projections de films de[...]

photo L'été sera Show : Concert

L'été sera Show : Concert "Vaiteani"

Musique, Concert, Lecture - Conte - Poésie

Haguenau 67500

Le 10/07/2021

Luc et Vaiteani c’est l’union hybride de l’Alsace et de Tahiti. De la « Polynesian Folk » qui surgit à brûle-pourpoint, qui nous capture et nous caresse dans une sensualité toute nouvelle. Deux âmes-coeurs qui se sont unies et qui forment un seul et même prénom. À la guitare ou au piano, Vaiteani se livre et lâche prise. Elle déploie le large éventail de ses émotions sur des mélodies nacrées et chante un autoportrait sensible qui nous ressemble. Luc distille ses arrangements délicats ourlés de percussions nomades. La tahitienne raconte que Ben Harper lui a transpercé l’âme et que Beyoncé parle à son corps. Luc, l’alchimiste touche-à-tout puise son inspiration autant dans une chaconne de Jordi Savall que dans les broderies miniatures de la kora de Toumani Diabaté.

photo Trémolo, d’après Tomi Ungerer

Trémolo, d’après Tomi Ungerer

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 13/11/2021

D’après Tomi UngererMusique de Rémi Studer Musicien dans l’âme, Trémolo jouait de ses instruments jour et nuit. Mais ce qui était de la musique à ses oreilles était du bruit pour ses voisins. Un jour, à minuit, Madame Abrah Kadabrah, la voyante extralucide du dessus, fit irruption chez lui... et lui jeta un sort. Sa musique sonnait de plus en plus sourde et étouffée. Ses instruments se remplissaient de notes grosses et noires comme des olives... Rémi Studer et les musiciens de l’Orchestre revisitent l’univers caustique et truculent de Tomi Ungerer à travers une adaptation originale de l’ouvrage du dessinateur alsacien. Adultes 10 € | Enfants 6 €À partir de 6 ansDurée : 1h En partenariat avec le Musée Tomi Ungerer – Centre international de l’illustration

photo Henri Tomasi le mélodiste

Henri Tomasi le mélodiste

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 12/12/2021

Tomasi n’est pas l’homme d’une doctrine. Changeante, sa musique est tantôt éclairée de la lumière de ses origines méditerranéennes, tantôt assombrie par les bouleversements du monde. Compositeur de son temps, il est ouvert à différentes inspirations, mais reste fidèle à une ligne directrice : « Tout en n’ayant pas craint d’employer souvent les modes d’expression les plus modernes, je suis resté un mélodiste. J’ai horreur des systèmes et du sectarisme. J’écris pour le grand public. La musique qui ne vient pas du cœur n’est pas de la musique ! » Le Concert champêtre, écrit avant la Seconde Guerre mondiale, entraîne dans un univers presque moyenâgeux, populaire et agreste formidablement desservi par les sonorités des instruments. L’insouciance qui s’en dégage est bien éloignée de celle des Danses profanes et sacrées écrites bien plus tard, cinq miniatures, reflets de son âme tourmentée. C’est dans ce courant musical français, qui prône la clarté de la mélodie et la simplicité des harmonies, que s’inscrivent Tailleferre et Poulenc. Ce dernier a toujours montré une grande attirance pour les instruments à vent. Ici rejoints par le piano dans son Sextuor, il leur offre une partition[...]

photo Trémolo, d’après Tomi Ungerer

Trémolo, d’après Tomi Ungerer

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 14/11/2021

D’après Tomi UngererMusique de Rémi Studer Musicien dans l’âme, Trémolo jouait de ses instruments jour et nuit. Mais ce qui était de la musique à ses oreilles était du bruit pour ses voisins. Un jour, à minuit, Madame Abrah Kadabrah, la voyante extralucide du dessus, fit irruption chez lui... et lui jeta un sort. Sa musique sonnait de plus en plus sourde et étouffée. Ses instruments se remplissaient de notes grosses et noires comme des olives... Rémi Studer et les musiciens de l’Orchestre revisitent l’univers caustique et truculent de Tomi Ungerer à travers une adaptation originale de l’ouvrage du dessinateur alsacien. Adultes 10 € | Enfants 6 €À partir de 6 ansDurée : 1h En partenariat avec le Musée Tomi Ungerer – Centre international de l’illustration

photo Couleurs de la Hongrie

Couleurs de la Hongrie

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 19/10/2021

Les musiciens d’Europe centrale nourrissent leur art d’inspirations croisées, qu’ils mêlent pour donner naissance à des œuvres colorées. Dohnányi, précurseur de la musique hongroise, est encore tourné vers l’Autriche : Vienne et ses maîtres l’ont profondément marqué. Dans un premier temps son compatriote Kodály s’engage dans la même voie que lui, pour ensuite s’inspirer davantage de traditions villageoises. Bartók, fervent nationaliste, devient rapidement le chantre d’un art ardemment marqué par les particularités culturelles du peuple hongrois. Trois sensibilités, trois œuvres ouvertes à d’autres horizons. L’Intermezzo pour trio à cordes de Kodály est aussi terrien que lyrique. Contrastes de Bartók mêle à la fois le folklore hongrois et le jazz du clarinettiste Benny Goodman. Le Sextuor de Dohnányi, au climat oscillant proche du romantisme allemand, n’est pas exempt d’une vitalité jazzistique. Trois morceaux uniques reliés par une âme commune. Plein 10 € | Jeunes 6 €    

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Festival "Bischwiller On Air" : Matskat et S'Timme - concert, chansons pop et alsaciennes

Manifestation culturelle

Bischwiller 67240

Le 24/07/2021

Concert en deux parties, dans le cadre du SummerLied Tour : > Première partie 1/2heure - deux finalistes du concours d’Stimme 2021 : Cynthia Colombo et Brigitte Crenner (B drop). > Seconde partie - le chanteur-violoniste Matskat (musique actuelle / chansons pop) Il connaît les secrets d’un langage improvisé propre à traduire les élans de l’âme. De l’humour toujours et de l’émotion dans cette voix primitive qui sait s’affranchir du poids des mots et qu’on nomme le scat ! Vous voici embarqués avec ses amis musiciens pour une promenade acoustique aux influences poprock teintées de jazz et de musiques du monde.

photo Festival

Festival "Bischwiller On Air" : Matskat et S'Timme - concert, chansons pop et alsaciennes

Musique, Pop - Rock - Folk

Bischwiller 67240

Le 24/07/2021

Concert en deux parties, dans le cadre du SummerLied Tour : > Première partie 1/2heure - deux finalistes du concours d’Stimme 2021 : Cynthia Colombo et Brigitte Crenner (B drop). > Seconde partie - le chanteur-violoniste Matskat (musique actuelle / chansons pop) Il connaît les secrets d’un langage improvisé propre à traduire les élans de l’âme. De l’humour toujours et de l’émotion dans cette voix primitive qui sait s’affranchir du poids des mots et qu’on nomme le scat ! Vous voici embarqués avec ses amis musiciens pour une promenade acoustique aux influences poprock teintées de jazz et de musiques du monde.

photo Festival

Festival "Bischwiller On Air" : Verdée - Concert, chanson électro-organique

Concert, Musique, Festival généraliste

Bischwiller 67240

Le 31/07/2021

Dans le cadre du SummerLied Tour. Elle voulait un nom à la fois neuf et enraciné, inédit et familier. La terminaison de vieux prénoms féminins et comme un écho de vert, de vrai. Verdée, c’est un nom qui raconte forcément un arbre, une colline, une brise montée de l’éternité du sol. Verdée est une artiste qui ressemble à son nom. À la fois prodige et amie, limpidité et mystère, proche et perchée… Si l’on aime comparer, disons l’âme combative d’Anne Sylvestre dans la fébrilité de Björk, une chamane sioux dans la chanson XXIe siècle… Entrée libre et gratuite (jauge limitée à 300 personnes). Petite restauration possible sur place proposée par Seb'Flam Protocole sanitaire • Port du masque obligatoire pour les 12-17 ans A partir de 18 ans : • certificat de vaccination • ou test PCR de moins de 72h • ou preuve d'avoir été atteint de la COVID il y a moins de 6 mois.

photo Concert Klezmer Mizmor Chir

Concert Klezmer Mizmor Chir

Musique

Ingwiller 67340

Le 03/10/2021

Le Klezmer est cette musique juive d'Europe de l'Est qui exprime les profondeurs de l’âme juive. Cette musique n'a cessé d'échanger, de partager, de métisser différentes expériences musicales et humaines partout où le Klezmer a voyagé. Mizmor Chir propose un voyage musical autour des musiques Klezmer et sépharades où l’émotion est au rendez-vous, pour un voyage hors du temps. Le groupe est composé de trois amis qui se sont réunis pour jouer de la musique Klezmer pour leur plaisir. Voyant l'effet de leur musique sur leur auditoire, ils ont décidé de créer le groupe Mizmor Chir, deux termes hébraïques qui signifient le chant, pour partager une musique traditionnelle et authentique riche en émotion. Le groupe fait chanter les instruments et se produit régulièrement en Alsace. Ils ont sorti leur premier album en 2021 qui s'intitule « Klezmer in Orient ». https://www.billetweb.fr/concert-de-mizmor-chir

photo Jeux de cordes

Jeux de cordes

Manifestation culturelle

Strasbourg 67008

Le 03/03/2022

En vingt-quatre ans, Boccherini compose cent-dix quintettes à cordes avec deux violoncelles. Vertigineuse production ! Ce grand oublié de l’époque classique laisse une musique où charme et invention mélodique s’expriment dans un équilibre tendant déjà vers le romantisme. Son Quintette à cordes n°4 est à la fois tendre, lyrique et expressif. Est-ce celui-ci que découvre Borodine cent ans plus tard lors des soirées musicales chez son ami le violoncelliste Gavrushkevitch ? Féru de musique de chambre, il lui dédie son Quintette à cordes en fa mineur. Le compositeur tient la deuxième partie de violoncelle. Ses pages de jeunesse sont marquées par Mendelssohn autant que par l’âme slave. Plus d’un siècle plus tard, Balakrishnan offre aux cordes l’occasion de conquérir un vaste monde sonore dans son quatuor à cordes Aeroelasticity, qui s'inspire « de genres musicaux et de dialectes apparemment disparates » : rythmiques variées, sonorités vigoureuses, emprunts au jazz et aux folklores… Plein 10€ | Jeunes 6 € Programme Luigi BoccheriniQuintette à cordes n°4 en do majeur S. BalakrishnanAeroelasticity : Harmonies of Impermanence Alexandre BorodineQuintette à cordes en fa mineur   Distribution[...]

photo DUO MCIVER

DUO MCIVER

Manifestation culturelle

Bischheim 67800

Le 31/03/2022

Joanne McIver a grandi sur l’île d’Arran, au Sud-Ouest de l’Écosse. Elle compose, joue de la cornemuse et des flûtes irlandaises. Son exceptionnel grain de voix magnifie la musique de son île, qu’elle porte bien au-delà de ses frontières. Christophe Saunière, harpiste virtuose, a joué dans les principales formations symphoniques françaises et européennes. La voix pure de Joanne, les différentes flûtes et cornemuses, mêlées au jeu toujours inventif et virtuose de Christophe à la harpe nous livrent une musique audacieuse et flamboyante. Un voyage authentique, une émotion rare. «Une voix claire et limpide.» LE MONDE «L’âme écossaise dans ce qu’elle a de plus doux et de plus vivifiant.» TÉLÉRAMA Distribution Joanne McIver : voix, flûtes, cornemuses Christophe Saunière : harpe   www.mciversauniere.com

photo JOËLLE LEANDRE SOLO

JOËLLE LEANDRE SOLO

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 11/11/2021

JOËLLE LEANDRE SOLO :  Toute en éveil des sens¿; engagée corps et âme dans le geste qui soudain fera surgir la musique du néant – c’est dans l’exercice ultime du solo intégral que Joëlle Léandre offre toute la démesure de son génie de l’improvisation. Alternant introspections méditatives et brusques poussées pulsionnelles, la contrebassiste atteint, dans ses “compositions instantanées”, l’équilibre idéal et fugace entre rigueur formelle, lyrisme pur et humour absurde.  HASSE POULSEN “KALEIDOSCOPE” :  Voilà des années maintenant que le guitariste (et chanteur) Hasse Poulsen développe un style brillamment kaléidoscopique embrassant tout le spectre idiomatique des musiques populaires et expérimentales contemporaines. A la tête de son nouveau trio, il propose une musique syncrétique et joyeuse, passant du jazz au rock bruitiste, de longues séquences d’improvisations libres à d’improbables chansons post-folk lyriques et élégiaques. Un voyage musical parfaitement jubilatoire.

photo Duende!

Duende!

Manifestation culturelle

Strasbourg 67008

Le 31/03/2022

Dans le cadre du festival Arsmondo Tsigane. Poète, dramaturge, musicien, illustrateur, Federico García Lorca a consacré les trente-huit années de sa vie à l'art. Son plus célèbre recueil de poèmes - Romancero Gitano (1928) - s'inspire de la culture gitane et lui a valu sa renommée en Espagne et dans le monde entier. Cinq ans plus tard, il donne sa célèbre conférence Jeu et théorie du Duende à Buenos Aires, tentant de définir un schéma d'inspiration artistique, basé sur le concept gitan traditionnel du « Duende », ce charme irrésistible et envoûtant qui constitue l'âme du flamenco. Le collectif strasbourgeois lovemusic propose une exploration de l'œuvre de García Lorca qui se nourrit de cette riche tradition populaire gitane - comprenant ses propres Chants populaires espagnols ainsi que d'autres œuvres inspirées par García Lorca, dont une nouvelle pièce de Michele Abondano spécialement écrite pour ce concert. La musique sera ponctuée par des extraits de textes et de poèmes de García Lorca lus par Yanis Bouferrache.

photo HABITADA // De Juliana Notari et musique de Ivan Chiarelli

HABITADA // De Juliana Notari et musique de Ivan Chiarelli

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 04/03/2022

Spectacle scénique-musical qui déploie le corps sensible de la marionnettiste et dévoile ses doubles.Un corps dépossédé, multiplié et arraché. Qui me définit ? Qu’est-ce qui me définit ? Telles sont les questions que se pose la marionnettiste Juliana Notari dans ce processus de création. Elle dévoile les « Autres Julianas » qui l’habitent.L’artiste a détecté le désir de se scinder et de multiplier ainsi les infinies possibilités de l’être et du regard.Elle travaille ses yeux de chair pour construire les yeux de l’objet- marionnette. Elle démembre le processus, par d’infinis mini-gestes qui composent une action, pour la transgresser.Le geste premier est le regard. Il est subtil, ténu, intime. Le regard arrive avant le désir. Un regard essentiel pour tenter de comprendre, pour que ses marionnettes puissent avoir des yeux et de l’âme.Le regard dépend de la compréhension de l’existence. C’est le « regard et la vision ». Ceci est le processus le plus intangible. La marionnettiste se comprend, et à partir de là, ajoute un nouveau corps au sien, qu’il soit extenseur, qu’il respirel’air poétique et annule la personne pendant des instants."Habitée" est la construction au-delà du[...]

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